Miriam Gómez Sanz
Teatro
'El sueño de una noche de verano' vuelve tras 20 años al Teatro Real
La obra de Britten regresa con Deborah Warner e Ivor Bolton
Veinte años después de su última visita, El sueño de una noche de verano de Benjamin Britten vuelve al Teatro Real con seis funciones entre el 10 y el 22 de marzo, en una nueva producción firmada por la directora de escena Deborah Warner y el director musical Ivor Bolton. La ópera, basada en la célebre comedia de William Shakespeare, se presentará después en el Royal Ballet and Opera de Londres y en el Teatro Maggio Musicale Fiorentino.
El equipo artístico repite el trío que ya dejó huella en el Real con Billy Budd (2017) y Peter Grimes (2021): Warner en la escena, Bolton en el foso y Kim Brandstrup en la coreografía. El director artístico del Teatro Real, Joan Matabosch, destaca que Britten "no estaba muy introducido en el repertorio del teatro" y que esta apuesta sostenida ha permitido que sus óperan "se acaben convirtiendo en parte del patrimonio cultural colectivo", gracias a la buena acogida del público.
Warner propone una puesta en escena que evita "el bosque de cuento para niños" y levanta una gran instalación escénica firmada por Christof Hetzer, concebida como marco conceptual de la trama. "Es una instalación que tiene aspectos que evocan un bosque, pero tiene otros muchos aspectos en los que la fantasía o la imaginación del espectador puede funcionar", explica la directora.
Esa atmósfera misteriosa, delirante y a ratos grotesca se refuerza con la iluminación de Urs Schönebaum y el vestuario de Luis Filipe Carvalho, que acentúa las diferencias entre los tres grandes grupos de la ópera: las hadas, los amantes atenienses y los rústicos artesanos. El escenario del Real se convierte así en un espacio con columpios, elementos de agua y vegetación y dos planos –el terrestre y el aéreo– hasta el punto de que, en palabras de Warner, "podríamos pensar que es una instalación de una galería de arte".
Britten, cuatro mundos y un encargo a contrarreloj
Benjamin Britten recibió en 1960 el encargo de componer una ópera para inaugurar el renovado auditorio Jubilee Hall de Aldeburgh con solo un año de margen. En siete meses completó la partitura de El sueño de una noche de verano, realizando una reducción impecable de la obra de Shakespeare. Mantuvo la esencia del argumento y prácticamente todo el texto original, salvo una única frase: "Compelling thee to marry with Demetrius" ("Obligarte a casarte con Demetrius").
La ópera arranca directamente en el bosque, a diferencia de la obra teatral, que comienza en la corte de Atenas. "Algo muy distintivo del maravilloso trabajo de Britten es que hay cuatro mundos: el de la corte, el de las hadas, el de los rústicos artesanos y el de los amantes. Estos cuatro mundos son muy distintos y colisionan y se fusionan en el bosque", resume Warner. Esa estructura permite un juego musical y escénico constante de contrastes y encuentros entre planos sociales y mágicos.
Hadas, niños y un final feliz
Ivor Bolton, que fue director musical del Teatro Real entre 2015 y 2025, se reencuentra ahora con su Orquesta Titular para adentrarse en el universo sonoro de Britten. "El mundo del bosque es un mundo acompañado de instrumentos como el arpa para evocar ese mundo mágico. En el mundo de los amantes, la música es mucho más tradicional, con evocaciones al barroco. Y en cuanto al mundo de los rústicos, pues tiene este lado cómico y también un poco más acompañado de viento madera, en las tesituras bajas y de metales en las tesituras más altas. Es un estilo musical mucho más neoclásico", detalla.
El reparto reúne a un elenco coral de cantantes-actores encabezado por Iestyn Davies (Oberon), Liv Redpath (Tytania), Daniel Abelson y el bailarín aéreo Juan Leiba (Puck), Thomas Oliemans (Theseus), Christine Rice (Hippolyta), Sam Furness (Lysander), Jacques Imbrailo (Demetrius), Simone McIntosh (Hermia) y Jacquelyn Wagner (Helena), entre otros. "El reino de las hadas es el que tiene a su cargo la armonía en el mundo, entre las personas, la tierra, los seres vivos, el que hace que todo se sostenga", explica Davies sobre Oberón, el rey de las hadas, cuya disputa con Titania provoca al inicio una situación de "gran inestabilidad".
Los niños y adolescentes tienen un papel central en la construcción de ese mundo feérico. Participa el coro infantil Pequeños Cantores de la ORCAM –preparado por su directora, Ana González–, además de 20 niños actores de entre 4 y 8 años, cinco de ellos del Chiquicoro - Daniel Martín de Alcorcón, junto a jóvenes bailarines y actores.
Ese enfoque refuerza una de las obsesiones de Britten, según Liv Redpath: la inocencia y la belleza. "Precisamente en esta decide empezar hablando del mundo de las hadas, un lugar con inocencia. Por una vez, Britten componía algo con un final feliz y con elementos de comedia", afirma.
